logo
Культура
СЕГОДНЯ 11:54

«Мне не хватило саксофона»: как случайный барабан стал делом жизни педагога из Ноябрьска

Выбор редакции
«Мне не хватило саксофона»: как случайный барабан стал делом жизни педагога из Ноябрьска

Фото: скриншот видео «Ямал-Медиа»

Евгений Забигулин, преподаватель по классу ударных инструментов детской музыкальной школы имени В. Коха, готовится к федеральному этапу конкурса «Лучший педагог ДМШ». В интервью «Ямал-Медиа. Ноябрьск» он рассказал, как случайный выбор инструмента определил всю его жизнь и почему живая музыка работает как терапия.

Оркестр, барабан и 39 лет ритма

Путь в музыку начался 39 лет назад с неожиданного поворота. Мама привела маленького Евгения в оркестр, планируя отдать на саксофон. Но свободных инструментов не оказалось, и ему предложили «временно посидеть на барабане». Это решение стало делом всей жизни.

«Я счастлив, что мне тогда не хватило саксофона, — признается Евгений. — Ударный инструмент — это моя жизнь, бесконечный объем ритма, который меня переполняет. И я с удовольствием делюсь этим творчеством с окружающими».

Евгений Забигулин убежден: музыке можно научить любого ребенка, вопрос в подходе.
Евгений Забигулин убежден: музыке можно научить любого ребенка, вопрос в подходе.|Фото: скриншот видео «Ямал-Медиа»

Ритм как способ понимать себя

Для Евгения ритм — не просто чередование звуков, а базовая структура всего вокруг. По его словам, ритмично устроено буквально все: шум воды, шелест листьев, дуновение ветра. Погружение в эту систему развивает не только музыкальный слух, но и эмоциональный интеллект: человек начинает замечать закономерности, чувствовать гармонию и лучше понимать собственные реакции.

Особое место в подходе Забигулина занимает импровизация — умение создавать музыку здесь и сейчас. Евгений не пишет готовые композиции, но ценит состояние потока, когда музыкальная ткань рождается в моменте. Он убежден, что именно в импровизации раскрывается подлинная связь музыканта с ритмом и эмоциями.

Важную роль играет и живое звучание. По мнению педагога, на концерте без обработки и микрофонов вибрации инструментов напрямую воздействуют на тело слушателя: диафрагма отзывается на волну, дыхание меняется, организм как будто настраивается на новый ритм. Именно поэтому живая музыка — это своего рода терапия, способ синхронизации внутренних ритмов человека.

«Ударные субботы»: музыка для всех

Евгений Забигулин убежден: музыке можно научить любого ребенка, вопрос в подходе. В школе еженедельно проходят занятия «Ударные субботы», куда приходят дети и взрослые с самым разным уровнем — от ярко одаренных до тех, кому нужно больше времени. Методика строится на том, чтобы каждый почувствовал язык музыки и нашел в нем комфорт и радость, а заодно потренировал разные виды памяти, логическое и ассоциативное мышление.

«Любой ребенок способен освоить музыкальную структуру. А через нее — развивать не только музыкальный слух, но и интеллект, эмоциональную чуткость, даже физическое самочувствие. Наш организм — как оркестр: все органы работают в разных ритмах, и музыка помогает им синхронизироваться», — отмечает Евгений.

Проект «Ударные субботы» в этом году вышел на новый уровень. На концерте ко Дню города участники выступили вместе с известным артистом Митей Фоминым. Совместный номер превратился в полноценное шоу и вызвал бурю эмоций у зрителей.

В День города на сцену Ноябрьска с Митей Фоминым вышли участники «Ударных суббот».
В День города на сцену Ноябрьска с Митей Фоминым вышли участники «Ударных суббот».|Фото: Юрий Здебский / «Ямал-Медиа»

Ученик уровня Гнесинки

Личный пример успеха — его ученик Дмитрий Зоидов. Юный ноябрянин с отличием окончил колледж при Московской средней специальной музыкальной школе имени Гнесиных, поступил в Российскую академию музыки имени Гнесиных.

Сейчас он уже выступает как артист Государственного академического симфонического оркестра имени Е. Ф. Светланова и оркестра «Империал». Дмитрий — лауреат конкурса «Щелкунчик», а впереди у него гастроли в Китае. Для Ноябрьска это показатель высокого уровня подготовки и признания методики педагога на всероссийском уровне.

Награды и отношение к ним

Евгений Забигулин готовится к федеральному этапу конкурса «Лучший педагог детской музыкальной школы». На региональном этапе он представил видео открытого урока, анкету и справку. Впереди — самопрезентация, открытый урок с незнакомым ребенком, методический семинар и ответы на вопросы жюри. Волнения почти нет, но остро ощущается нехватка времени, чтобы довести все материалы до совершенства.

Профессиональный путь Евгения отмечен серьезными наградами: в 2008 году он стал лучшим преподавателем художественного образования ЯНАО, удостоен звания «Заслуженный работник культуры ЯНАО», награжден почетным знаком «Серебряная гагара» и в 2024 году получил премию Министерства культуры России как лучший преподаватель культуры и искусства.

«Радоваться достижениям важно, — считает Евгений. — Если результат работы налицо, почему бы не сказать, что это почетно? Это достижение не только мое, но и города, и школы».

История Евгения Забигулина — о том, как случайный выбор инструмента превратился в дело жизни, а музыка стала универсальным языком, который помогает понимать себя и мир вокруг. И сегодня он продолжает передавать это знание своим ученикам, открывая им пространство, где каждый звук имеет смысл.

Живая музыка, по мнению Забигулина, — это способ синхронизации внутренних ритмов человека.
Живая музыка, по мнению Забигулина, — это способ синхронизации внутренних ритмов человека.|Фото: скриншот видео «Ямал-Медиа»

ЕЛ
Екатерина Лазутина